To Σημείο ανακοινώνει την έναρξη της ετήσιας ομάδας “Θεατρικές Συναντήσεις“.

ΠΛΑΙΣΙΟ ΟΜΑΔΑΣ

Οι Θεατρικές Συναντήσεις είναι μία βιωματική και κοινοτική ομάδα που αξιοποιεί τη σκηνική πράξη ως πεδίο συνάντησης, παιχνιδιού, δημιουργίας και συλλογικής εμπειρίας.

Απευθύνεται σε ενήλικα άτομα που έλκονται από το θέατρο, τη σκηνική παρουσία, τη δημιουργία και τη συνάντηση με άλλα πρόσωπα, ανεξάρτητα από προηγούμενη εμπειρία ή εκπαίδευση, και συγκεκριμένα σε εκείνα τα άτομα που νιώθουν ότι κάτι στη λέξη «θέατρο» τα καλεί, αλλά ταυτόχρονα δημιουργεί δισταγμό, αμηχανία ή απόσταση. Αφορμές όπως κίνηση, φωνή, αφήγηση, αυτοσχεδιασμός, συνεργασία, οπτική επαφή και σκηνική διερεύνηση δημιουργούν ένα πλαίσιο όπου η πράξη προηγείται της ερμηνείας, ενώ παράλληλα η συμμετοχή δεν προϋποθέτει κάποια συγκεκριμένη τεχνική ή καλλιτεχνική ταυτότητα. Η ομάδα λειτουργεί ως χώρος όπου η σκηνική εμπειρία αναδύεται μέσα από τη συνύπαρξη των προσώπων που συμμετέχουν χωρίς να επιδιώκει ένα προκαθορισμένο αποτέλεσμα.

ΤΡΟΠΟΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΟΜΑΔΑΣ

Η ομάδα αυτή αντιμετωπίζει το θέατρο ως τόπο συνάντησης.
Η σκηνική πράξη προσεγγίζεται ως ένας τρόπος να διερευνηθούν οι σχέσεις ανάμεσα στον εαυτό και τον άλλον, ανάμεσα στην ατομική εμπειρία και στη συλλογική διαδικασία, ανάμεσα στην παρουσία και την αναπαράσταση. Βασική παραδοχή αποτελεί ότι δεν υπάρχει ένας σωστός τρόπος συμμετοχής. Η παρουσία, η κίνηση, η σιωπή, η παρατήρηση, η δοκιμή, η αμφιβολία, η πρόταση και η μη ολοκλήρωση αποτελούν εξίσου μορφές εμπλοκής.

Η προσέγγιση της ομάδας επηρεάζεται από σύγχρονες πρακτικές σκηνικής εγγύτητας, εργαλεία συναίνεσης, διαδικασίες μετάβασης ανάμεσα στον εαυτό και τον ρόλο, τη δουλειά με την περσόνα, τον κλόουν, τη μάσκα και μορφές συλλογικής σκηνικής σύνθεσης. Κεντρική θέση κατέχουν η σαφήνεια στην επικοινωνία, η αναγνώριση των ορίων, η δυνατότητα επιλογής, η συναίνεση και η συνεχής επαναδιαπραγμάτευση της σχέσης με τα άλλα πρόσωπα και με τη διαδικασία.

Η ομάδα αντιλαμβάνεται το παιχνίδι ως δημιουργική διαδικασία καθαυτή, ενώ ο χαρακτήρας της ομάδας είναι βιωματικός, κοινοτικός και αναστοχαστικός. Ο ρόλος του συντονισμού είναι να φροντίζει το πλαίσιο μέσα στο οποίο η ομάδα μπορεί να λειτουργήσει με σαφήνεια, εμπιστοσύνη, ασφάλεια, δημιουργική ελευθερία και ένα επίπεδο αποδεκτού ρίσκου.

Δομή και πιθανές μορφές δραστηριοτήτων

Η ομάδα λειτουργεί με σταθερό αλλά ευέλικτο πλαίσιο συναντήσεων, στο οποίο ορισμένα εργαλεία επανέρχονται και εξελίσσονται κατά τη διάρκεια της χρονιάς. Ενδεικτικά περιλαμβάνονται:

• κοινός οραματισμός και αναστοχασμός
• δημιουργία και διερεύνηση περσόνας
• παιχνίδι με μάσκες και ρόλους
• ασκήσεις παρουσίας, οπτικής επαφής και σωματικής ακρόασης
• αυτοσχεδιαστικές και σκηνικές συνθέσεις
• ασκήσεις συνεργασίας και συλλογικού συντονισμού
• εργαλεία συναίνεσης, επικοινωνίας ορίων και σκηνικής εγγύτητας
• διερεύνηση της ευαλωτότητας, της απόστασης, της εγγύτητας και της σωματικής επικοινωνίας
• εργασία με στοιχεία κλόουν και κόκκινης μύτης
• εφαρμογή των παραπάνω εργαλείων σε δραματουργικό υλικό

Η πορεία της ομάδας συνδιαμορφώνεται από τα ενδιαφέροντα, τα ερωτήματα, τις συνήθειες και τις σχέσεις που αναδύονται κατά τη διάρκεια των συναντήσεων, χωρίς να αναιρείται το βασικό πλαίσιο και οι άξονες διερεύνησης της ομάδας. Βασικό πεδίο διερεύνησης αποτελούν οι Μιμίαμβοι του Ηρώνδα. Το έργο επιλέγεται λόγω της εστίασής του στις καθημερινές σχέσεις, στις μορφές εξουσίας, στην κοινωνική διαπραγμάτευση και στις δυνατότητες σύγχρονης σκηνικής προσαρμογής.

Στόχοι Ομάδας

Η ομάδα επιδιώκει:

• τη δημιουργία ενός πλαισίου συνάντησης μέσω της σκηνικής πράξης,
• την καλλιέργεια εμπιστοσύνης, συνεργασίας και συλλογικής δημιουργίας,
• τη διερεύνηση της σχέσης ανάμεσα στο παιχνίδι, την παρουσία και την κοινότητα,
• την ανάπτυξη εργαλείων επικοινωνίας, συναίνεσης και διαπραγμάτευσης ορίων,
• τη διερεύνηση της σχέσης ανάμεσα στον εαυτό, την περσόνα και τον ρόλο,
• τη δημιουργία χώρου για πειραματισμό, αμηχανία, αποτυχία, αναζήτηση και μεταμφίεση,
• την ενίσχυση της δυνατότητας συνύπαρξης και συλλογικής δράσης μέσα σε ένα κοινό δημιουργικό πλαίσιο.

Το ενδιαφέρον της ομάδας στρέφεται γύρω από τις διαδικασίες που αναπτύσσονται ανάμεσα στα πρόσωπα και στις εμπειρίες που προκύπτουν μέσα από αυτές. Η παραγωγή παράστασης δεν αποτελεί προϋπόθεση ή βασικό στόχο της λειτουργίας της ομάδας. Η διαδικασία μπορεί, εφόσον προκύψει σχετική επιθυμία και συνθήκη, να οδηγήσει σε μορφές δημόσιου μοιράσματος ή παρουσίασης της δουλειάς της ομάδας, χωρίς αυτό να αποτελεί προϋπόθεση ή βασικό στόχο της λειτουργίας της.

Θεωρητικό Υπόβαθρο

Το πρόγραμμα αντλεί από τις σύγχρονες προσεγγίσεις του Consent-Based Performance και του Theatrical Intimacy Education (TIE), οι οποίες αντιμετωπίζουν τη συναίνεση ως θεμελιώδη αρχή που διαμορφώνει τον τρόπο με τον οποίο οι άνθρωποι συναντιούνται, συνεργάζονται, συνυπάρχουν και δημιουργούν μέσα στη θεατρική διαδικασία. Βασικές θεωρητικές και παιδαγωγικές αναφορές αποτελούν:

• Consent-Based Performance, κατά την οποία η δημιουργική διαδικασία οργανώνεται μέσα από σαφή επικοινωνία, δυνατότητα επιλογής, αναγνώριση των προσωπικών ορίων και συνεχή διαπραγμάτευση της συναίνεσης. Η συμμετοχή αποτελεί μια δυναμική σχέση και όχι μια εφάπαξ συμφωνία. Η συναίνεση ενσωματώνεται στη θεατρική πρακτική, ενισχύοντας το αίσθημα συμμετοχής, την αυτονομία, τη συμπερίληψη και την ενεργή εμπλοκή όλων των μελών της ομάδας. Η ποιότητα της θεατρικής πρακτικής δεν απορρέει από ιεραρχίες ή πιστοποιήσεις, αλλά από τη συνεχή εκπαίδευση, τη συνεργασία, την ανταλλαγή γνώσης και την καλλιέργεια ηθικών και συμμετοχικών πλαισίων δημιουργίας.
• Theatrical Intimacy Education (TIE), όπου το πλαίσιο πρακτικής δίνει έμφαση στη δημιουργία συνθηκών συνεργασίας που προάγουν την εμπιστοσύνη, τη δυνατότητα για ευαλωτότητα, την υπευθυνότητα και τη συλλογική φροντίδα της δημιουργικής διαδικασίας. Η σκηνική πράξη προσεγγίζεται ως μία διαδικασία που απαιτεί σαφείς συμφωνίες, κοινή γλώσσα, πρακτικές επικοινωνίας και εργαλεία που επιτρέπουν στα άτομα που συμμετέχουν να δημιουργούν με αίσθηση ασφάλειας. Το άτομο που συντονίζει αναλαμβάνει την ευθύνη για τη διαμόρφωση ενός πλαισίου μέσα στο οποίο τα άτομα που συμμετέχουν μπορούν να αναλάβουν δημιουργικό ρίσκο, διατηρώντας ταυτόχρονα τη δυνατότητα επιλογής, την εμπιστοσύνη και τον αμοιβαίο σεβασμό.

Σε περιμένουμε σε αυτό το ταξίδι στο θέατρο !